Hernán D. Caro in faz.net über „Gomorrah“ und „1992“: Komplex und moralisch ambivalent: „Der Sender habe entschieden, eine führende Rolle im italienischen Fernsehsystem zu übernehmen, und verstanden, dass es nur einen Weg gibt, Qualitätsserien zu produzieren: „Indem man den Autoren und Produzenten zuhört, sie bei ihrer Arbeit in Ruhe lässt und ihnen ermöglicht, ein Konzept … Weiterlesen
Warum gibt es in Deutschland kaum gute Serien? Wie kann es sein, dass ein Land, das eine der größten literatischen Traditionen der Welt hat, in der populärsten zeitgenössischen Erzählform konsequent scheitert? Dies ist ein Gastbeitrag von Stefan Stuckmann, zuletzt Drehbuchautor von Eichwald, MdB, den er ursprünglich gestern auf seinem Blog stefanstuckmann.de veröffentlicht hat, und den … Weiterlesen
Man kann einen Menschen nicht nicht lieben, dessen Geschichte man kennt. Ich glaube nicht, dass dieser Satz von mir ist. Ich bin mir sicher, dass das ein Zitat eines tollen Schriftstellers ist, ich finde es bloß nicht wieder. Doch die Frage des Urhebers hat nur juristische und persönliche Relevanz (ich wüsste halt schon gern, wer … Weiterlesen
Konzeptentwicklung ist die Phase der Stoffentwicklung, auf der alles Weitere aufbaut. Mit dieser Artikelreihe möchte ich mich dem Thema in der angemessenen Breite widmen. Die Artikel habe ich mit Videos auf meinem Youtube-Kanal verknüpft, die ihr euch vorher anschauen könnt: YouTube: Filmkonzepte: POTENTIALE ergründen Jedes Drehbuch beginnt mit einer Filmidee, die bereits früh in einem … Weiterlesen
Unbedingt anschauen: das Original-Dokument von David Simons Serienkonzept von THE WIRE Und hier noch eine Analyse von Stephanie Palmer.
The Game ab 26. August, 22:00 Uhr, drei Doppelfolgen: Die im London der 70er Jahre angesiedelte Serie spielt zur Zeit des Kalten Krieges. Die Agenten des MI5 erfahren darin von einem sowjetischen Komplott und einer vermeintlichen Schläferzelle des KGB in London. Der WDR beschreibt „The Game“ als „hoch spannenden, vielschichtigen Geheimdienst-Thriller, dessen Handlung noch einmal … Weiterlesen
Das vermeintlich große Problem von Dramaturgie im Videospiel ist: Interaktivität. Bzw., das vermeintlich große Problem von Interaktivität im Videospiel ist: Dramaturgie. Dass das so nicht stimmt, dass Interaktivität und Dramaturgie Hand in Hand gehen können (und aneinander gewinnen!), dafür soll uns heute This War of Mine ein Beispiel sein. Eine dramaturgische Analyse. This War of … Weiterlesen
Too long; didn’t read: Texte aus Drehbuch-, Film- und Welttheorie, kurz, knapp, bündig zusammengefasst und auf ihren Wert fürs filmschreiben hin geprüft. Heute der Vortrag „Vom Absoluten, dem Erhabenen und ekstatischer Wahrheit“ von Werner Herzog. In 140 Zeichen (Was ist das?): Werner #Herzog: Wie wichtig ist eigentlich die Wirklichkeit? Fakten sind fürs Telefonbuch, Film ist … Weiterlesen
Ach so: Dann liegt es vielleicht schlicht daran, dass wir so gut Fußball spielen? „Wir sind nicht gut in Olympischen Spielen oder Fußball, aber wir sind gut im Geschichtenerzählen.“ Der israelische Produzent Avi Armoza über den Erfolg israelischer Serien.
Woran liegt es, dass us-amerikanische Serien wie DIE SOPRANOS, BREAKING BAD, THE WIRE, HOUSE OF CARDS, GAME OF THRONES, MAD MEN und skandinavische Serien wie BORGEN, KOMMISSARIN LUND (beide aus Dänemark) und DIE BRÜCKE (eine dänisch-schwedische Koproduktion) international so erfolgreich sind? Endgültig kann natürlich niemand genau sagen, warum ein Film oder eine Serie erfolgreich ist … Weiterlesen
Implizite Dramaturgie in BREAKING BAD „Die Explizite Dramaturgie bezieht sich auf das konkrete Handlungsgeschehen, etwa analog zu den von David Bordwell von den Russischen Formalisten übernommenen Termini „Fabula“ und „Syuzhet“ zusammen genommen. Fabula bezeichnet die erzählte Geschichte, die unabhängig vom Erzählmedium existiert, während Syuzhet die medienabhängige Organisation und Vermittlung dieses Handlungsgeschehens bezeichnet. Im Gegensatz zur … Weiterlesen
Ein Merkmal international erfolgreicher Qualitätsserien sind die ambivalenten Figuren, von denen sie erzählen. Ambivalente Figuren sind immer riskant: Kann sich das Publikum mit ihnen identifizieren – mit Figuren, die moralisch verwerflich handeln, die böse sind? Ja, natürlich kann es das. Voraussetzung ist, dass die Figuren Identifikationspotenzial haben. Eine gute Möglichkeit, eine ambivalente Figur mit Identifikationspotenzial … Weiterlesen